Jef Diederen - Très grande Lithographie 1966 sur papier Japon - Abstrait - signée au crayon - Vendu

• Jef Diederen (Heerlen, 25 août 1920 - Amsterdam, 26 mars 2009) était un peintre et graphiste néerlandais. Diederen était l'un des soi-disant Limbourgeois d'Amsterdam. Sa peinture ultérieure est considérée comme de l'art abstrait.

Il fréquente l'école secondaire des arts appliqués de Maastricht de 1939 à 1943, où il rencontre Pieter Defesche et Ger Lataster. L'école des arts et métiers enseignait aux étudiants dans presque toutes les disciplines artistiques, de la peinture et du graphisme à l'art du verre et à la conception de théâtre. Jef poursuit ses études (études de dessin) à la Rijksakademie van Beeldende Kunsten à Amsterdam en 1943, mais la quitte un an plus tard pour poursuivre ses études en 1947. Il participe à l'exposition collective Amsterdam Painters of Now en 1948 et termine ses études de peinture monumentale et décorative en 1951. En 1948, 1949 et 1950, il reçoit la Subvention Royale pour la Peinture. À la Rijksacademie, Diederen a rencontré, outre Lataster, Karel Appel et Corneille comme camarades.
Jusqu'en 1955, il peint principalement des gouaches et des dessins de paysages. Il s'agit souvent de paysages réalistes de sa région natale du sud du Limbourg. Les peintres appelés « Limbourgeois d'Amsterdam » se sont finalement fait connaître pour leurs œuvres très diverses, mais ils ont tous été profondément influencés par l'art post/impressionniste français. Il évolue ensuite - comme Ger Lataster - dans une direction abstraite, même si le paysage reste pour lui une grande inspiration. Les dimensions de ses peintures à l'huile étaient souvent idiosyncrasiques et se distinguaient donc. Il combine également des toiles de différentes tailles.
L'art de Jef Diederen est lyrique-abstrait avec une apparence amicale et douce, malgré les couleurs fortes. La France a été une source d’inspiration importante. Son travail se caractérise en outre par un fort engagement social. Il crée des œuvres en réponse, entre autres, à l'apartheid en Afrique du Sud, au sort des Juifs pendant la Seconde Guerre mondiale, aux exécutions nazies en Ukraine, à l'oppression des Indiens aux États-Unis, à l'Intifada palestinienne et aux prisonniers politiques en Espagne. sous le régime de Franco et la guerre du Vietnam, mais avec ses paysages il a aussi un œil sur le dépeuplement des campagnes en France. Il rend de nombreux hommages à ses héros du jazz comme Albert Ayler ou à ses artistes préférés comme Cézanne, ainsi qu'à ses amis artistes Lei Molin et Pieter Defesche. Il s'inspire, entre autres, des textes de ses amis les poètes Lucebert et Bert Schierbeek et des contes médiévaux espagnols (comme « Romance del Prisonero »). En tant qu'artiste idiosyncrasique, il n'a jamais cherché à s'affilier de manière permanente à des groupes ou à des mouvements. Outre ses nombreuses peintures et œuvres sur papier, il réalise également diverses commandes de peintures murales et de vitraux. Il est l'un des graphistes les plus éminents des Pays-Bas après la Seconde Guerre mondiale. Il a également enseigné à la Den Bosch Art Academy.
En 1987, il reçoit le prix Jeanne Oosting, un prix récompensant la qualité artistique individuelle d'une œuvre de l'art figuratif.