Marinus Fuit - Lithographie encadrée : Serpents dans un paysage - 1981 (magnifique cadre !)

Belle lithographie encadrée de Marinus Fruit. Titre : Serpents dans un paysage. Année : 1981. Numéro : 65/70. Dimensions avec cadre : H53 x L68 cm. Dimensions : H32,5 x L47cm. L'œuvre est signée au crayon par l'artiste en bas à droite. L'authenticité de cette œuvre est entièrement garantie. Un certificat d'authenticité peut être envoyé par email sur demande.

Cadres : Les dommages aux cadres ne sont pas décrits. Si une œuvre est encadrée sous verre et que le verre est brisé, cela sera indiqué.

Expédition : nous expédions les mardis et jeudis. L'œuvre peut être expédiée avec Postnl. Notre préférence pour les œuvres encadrées est de les envoyer par coursier en raison du risque de bris de verre. Pour les Pays-Bas, les frais sont de 32,50 euros. Pour la Belgique les frais sont de 57,50 euros. Nos jours d'expédition sont le mardi et le jeudi. La collecte est bien entendu également possible.

Marinus Fuit, vivant à Haarlem, s'est développé comme dessinateur-peintre autodidacte. Sa formation de lithographe à l'école graphique d'Amsterdam a posé les bases techniques de son graphisme. En 1967, il réalise sa première exposition personnelle à Amsterdam, suivie de nombreuses expositions individuelles et collectives à travers les Pays-Bas.

Après avoir initialement incorporé des influences cubistes mais aussi surréalistes, au milieu des années 1960, Fuit ne parvenait plus à adapter son langage visuel aux générations précédentes et son travail se développait pour devenir une expression très individuelle de l'absurde dans la nouvelle figuration.

Fruit peint des scènes suggestives construites à partir de divers éléments dérivés de la réalité. Ce sont de grandes compositions aux couleurs vives à dominante primaire. Les formes sont reconnaissables de la vie quotidienne. Vous y trouverez des immeubles d'habitation, des clôtures, une mer, un ciel bleu, des balcons vides, un poteau et ils sont délicatement exécutés dans des compositions claires qui se présentent comme une élaboration mathématique aux formes et couleurs strictes. Les figures humaines, qui jouaient initialement un rôle, ont aujourd'hui disparu de son œuvre. L'accent s'est progressivement déplacé vers les objets en eux-mêmes, qui sont représentés de telle manière qu'ils semblent avoir une vie propre, comme coupés du temps. Ces objets sont souvent situés dans la bande côtière, sous un ciel bleu acier. L'œuvre est le résultat d'expériences existentielles à portée métaphysique.

Sa technique très disciplinée repose principalement sur un dessin précis. Il utilise l'aquarelle, la gouache, l'encre de Chine et parfois la piézographie.

Le travail de Fuit est difficile à catégoriser. Des comparaisons sont faites dans le sens du réalisme (magique) et du surréalisme, l'œuvre de Giorgio de Chirico étant assez souvent mentionnée. L'œuvre de Marinus Fuit occupe une place à part dans l'art visuel néerlandais.