Jan Schoonhoven - Foto Selbstporträt

Jahr: 1989
Technik: Foto aufgenommen von Hanno Reuther
Fotomaße: 40,5 x 30,5 cm
Zustand: passabel, weist einige Gebrauchsschäden und einige Knickspuren auf (siehe Fotos)

Auf der Rückseite des Fotos hat Jan Schoonhoven die Beschreibung des Fotos erläutert.

Johannes Jacobus (Jan J.) Schoonhoven (Hof van Delft, 26. Juni 1914 – Delft, 31. Juli 1994) war ein niederländischer bildender Künstler. Er war Teil der niederländischen Zero-Bewegung.
Ausbildung und Start
Schoonhoven besuchte das MULO in Delft; Er zeichnete viel und nahm im Alter von 13 Jahren Unterricht bei einem örtlichen Maler. Er fertigte eine Reihe von Karikaturen an, die er für einen Cent pro Stück verkaufte. Von 1930 bis 1934 studierte er an der Akademie der Schönen Künste in Den Haag. Es war eine Krisenzeit und er konnte keine Arbeit finden. Seine Eltern wollten, dass er eine Ausbildung zum Kunstlehrer absolviert, um sich ein festes Einkommen zu sichern.
Während seiner Akademiezeit begann Schoonhoven, für sich selbst im Stil des deutschen Expressionismus zu malen. Das Werk von Paul Klee inspirierte ihn; Er schätzte auch George Grosz und Otto Dix sehr.
Seine erste (Gruppen-)Ausstellung hatte er 1938 im De Onafhankelijken in Amsterdam. In den Kriegsjahren bis 1945 arbeitete er kaum gegen Lohn; 1941 verbrachte er kurze Zeit im Lager Amersfoort. Bis 1948 behauptete er, viele Werke im Stil Paul Klees geschaffen zu haben, stellte diese dann jedoch bewusst ein. Seine Werke wurden in diesen Jahren mehrmals im Haager Kunstkreis ausgestellt, dessen Mitglied er war. Viele seiner Werke aus dieser Frühphase vernichtete er kurz darauf.
Leben und Werk
Schoonhoven arbeitete von 1946 bis zu seiner Pensionierung 1979 in der Zentralen Baudirektion des damals staatlichen Unternehmens PTT. Seine künstlerische Tätigkeit fand daher in den Abendstunden und an freien Wochenenden statt. 1953 begann er, für seinen Sohn Bastelarbeiten aus Papier und Wellpappe anzufertigen: Ritterburgen, Fabriken und eine Bergkette. Er begann auch, Kirchen und andere Gebäude aus diesen Materialien zu bauen. Das „Apostelhaus“, das wahrscheinlich einzige erhaltene Kunstwerk aus dieser Zeit, wurde 2019–2021 im Museum Prinsenhof in Delft restauriert.
Um 1956–57 begann er mit der Herstellung seiner ersten monochromen weißen Reliefs, nicht mehr mit Farbe, sondern mit Pappmaché, um seinen Werken eine taktile Wirkung zu verleihen. Die Betonung des Materialen war bereits zu dieser Zeit in der künstlerischen Atmosphäre spürbar und er erkannte sie unter anderem in den pastosen abstrakten Gemälden Bram Bogarts, von denen er sich inspirieren ließ.[1] Von da an verwendete Schoonhoven Wellpappestücke, Pappmaché und jede Menge Toilettenpapierrollen als Material für seine Kunstwerke. Sie wurden auf einem Sperrholzsockel montiert. Die Darstellungen dieser ersten Reliefs wurden nach geometrischen Prinzipien erstellt.
Zudem erhielten seine Kunstwerke keinen Titel mehr, sondern nur noch Buchstaben (die auf die Art des Kunstwerkes hinweisen, etwa T für eine Zeichnung und R für ein Relief), gefolgt von einer Zahl (für das Herstellungsjahr) und einer Seriennummer.

Viel später, ab 1978, entstanden dann viele Zeichnungen: Mit Linien, Punkten und Schraffuren zeichnete Schoonhoven dann zum Teil expressive, fast kalligrafische Feder- und Pinselzeichnungen.